Minnie West es fan de la terapia
calendar_today 31.07.2026 - person - timer ~2 Minutos
Para Minnie West tomar terapia de apoyo emocional es similar a ir al gimnasio, pues ambas significan un compromiso para vivir bien.
El acompañamiento psicológico, dice, es la mejor decisión que cualquiera pudiera tomar, por ello alienta a los jóvenes a buscarla antes de topar con una situación grave.
La actriz y empresaria abrió este miércoles la segunda Distroller Vintash, tienda con la que rescata productos y creaciones de las primeras colecciones de su madre, Amparín Serrano, fundadora del concepto y quien falleciera en un accidente en casa que derivó en estrés postraumático y ansiedad en Minnie.
“Igualito que priorizan ir al gimnasio, así, ahí trabajas (tu cuerpo), que si quieres tener cuadritos y así, la salud mental es estar bien, la terapia es como el gimnasio de la mente y yo es algo que jamás dejaría, se me hace lo más crucial del mundo”, dice.
Entre decenas de niños, algunos de ellos que forman parte del reparto del musical Matilda, así como los que hicieron fila desde temprano en un centro comercial del sur, West habló sobre la importancia que tiene este proyecto para ella.
“Es como que no te la crees hasta que estás aquí, sientes la emoción de los niños y los gritos, y esto es algo impresionante, me da mucha nostalgia, obviamente, y me da tristeza que mi mamá no pueda estar aquí para ver esto, pero para mí verlo es lo mejor que me puede pasar en estos momentos”, señala.
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West, quien además estrenará la serie Tierra, amor y coraje, afirma que el hecho de abrir estas tiendas no tiene que ver exclusivamente con motivaciones comerciales, sino el equivalente a visitar a su madre, fallecida en 2022, y a quien ahora siente presente en cada espacio, incluso en los varios tatuajes que luce en la piel.
“Es como mi manera de visitarla, así siento desde que abrí la primera tienda de Distroller Vintage, hay gente que va a cementerios a visitar a sus familiares. Yo vengo a las tiendas a tener ese encuentro y se siente bien.
“Siento a mi mamá más presente en absolutamente todo lo que hago, todo el día, en todo, o sea, tengo tatuajes con ella, la tengo y la llevo en mí en absolutamente todo, no hay una sola cosa que yo haga en la que mi mamá no esté presente”, complementa Minnie.
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Hamás confirma un acuerdo sobre su desarme y la retirada gradual de Israel de Gaza
calendar_today 31.07.2026 - person - timer ~3 Minutos
Hamas aceptó el viernes 31 de julio un acuerdo de desarme en la Franja de Gaza. Este acuerdo forma parte de la segunda fase de la tregua entre Israel y Hamas y vincula el desarme del movimiento islamista palestino con la retirada israelí de ese territorio palestino.
Primera modificación: 31/07/2026 - 11:02Última modificación: 31/07/2026 - 11:04
2 min Tiempo de lectura
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Con Michel Paul, corresponsal de RFI en Jerusalén
El movimiento islamista Hamás afirmó el viernes que había aceptado un acuerdo para terminar la guerra en Gaza que incluye disposiciones relativas a su desarme y la retirada gradual del ejército israelí de este territorio palestino.
El acuerdo fue anunciado el jueves por el presidente estadounidense, Donald Trump, quien lo definió en su red Truth Social como "un acuerdo HISTÓRICO" y "un paso monumental hacia una PAZ y SEGURIDAD duraderas".
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El desarme del grupo islamista, que controla la Franja de Gaza desde 2007, era uno de los principales obstáculos para poner fin a la guerra con Israel tras el alto el fuego firmado en octubre.
Según Trump, el desarme es una fase clave para avanzar hacia la instalación de un nuevo gobierno palestino en el territorio.
Dos altos responsables de Hamás, que hablaron bajo condición de anonimato, confirmaron a la AFP un acuerdo con el Estado hebreo para el desarme del grupo y la retirada del ejército israelí de Gaza.
Las fuentes afirmaron que esperan que los mediadores y la Junta de Paz garanticen que los israelíes cumplan con lo pactado y supervisen el proceso de desarme del grupo.
"Concesiones"
Hamás está haciendo "concesiones por el bien de nuestro pueblo en la Franja de Gaza, para salvarlo de la muerte y el desplazamiento", declaró Ghazi Hamad, uno de los negociadores del movimiento.
"Israel no intervendrá en la cuestión del desarme", dijo Hamad, quien señaló que la tarea correrá a cargo del Comité Nacional para la Administración de Gaza (NCAG).
Según una fuente diplomática informada de las negociaciones, las armas se entregarán a este órgano de tecnócratas palestinos que debe gestionar, durante el período de transición, la vida cotidiana en Gaza.
Desde hace semanas había negociaciones en Egipto para implementar la segunda fase del acuerdo de alto el fuego entre Israel y Hamás, que tiene como objetivo poner fin a la guerra.
El conflicto estalló con el ataque terrorista de Hamás contra Israel del 7 de octubre de 2023, con un saldo de 1.221 muertos, según cifras oficiales israelíes, y la toma de 251 rehenes.
La represalia israelí contra Gaza dejó más de 73.000 muertos, según Hamás.
Escepticismo israelí
En Israel, reinaba el escepticismo en la mañana del viernes respecto al acuerdo anunciado por Donald Trump, informa nuestro corresponsal en Jerusalén, Michel Paul.
Las fuentes políticas se muestran muy cautelosas. En Jerusalén, el desarme previo y total de Hamás sigue siendo una condición imprescindible: ninguna tropa se retirará del terreno mientras no se hayan entregado las armas. Por parte palestina, el discurso también choca con la versión estadounidense. Hamás afirma que no habrá entrega de armas antes de una retirada efectiva del ejército israelí, aunque admite estar dispuesto a ceder el control sus armas.
Pese a la tregua, la violencia ha continuado en la Franja. El jueves, bombardeos israelíes mataron al menos a cuatro personas, entre ellos dos niños, según funcionarios de salud de la Franja.
Toulouse - Real Sociedad: a qué hora es, canal y dónde ver en TV el partido de pretemporada de hoy
calendar_today 31.07.2026 - person - timer ~3 Minutos
Real Sociedad
Todos los detalles sobre el partido de preparación del equipo vasco
Pellegrino Matarazzo se dirige a sus futbolistas, en uno de los primeros ensayos de la pretemporada.RS
REDACCIÓN MARCA
Actualizado 31/07/2026 - 11:01CEST
La Real Sociedad continúa su preparación para la temporada 2026-27 con un nuevo amistoso internacional frente al Toulouse, un rival que pondrá a prueba el crecimiento del conjunto donostiarra antes del inicio oficial de la competición. El encuentro servirá para seguir acumulando minutos y comprobar la evolución de un equipo que continúa ajustando piezas durante este verano.
A estas alturas de la pretemporada, cada partido permite sacar conclusiones más cercanas a la realidad. Los entrenadores ya no solo buscan repartir esfuerzos, sino empezar a construir el once tipo con el que afrontarán las primeras jornadas de Liga. En ese contexto, el choque ante el Toulouse representa una buena oportunidad para medir el nivel competitivo de la Real Sociedad frente a un rival de una de las grandes ligas europeas.
¿A qué hora es el Toulouse - Real Sociedad de pretemporada?
El encuentro entre Toulouse y Real Sociedad se disputa este viernes 31 de julio a partir de las 19:00 horas (hora peninsular española).
Dónde ver en TV y online el Toulouse - Real Sociedad
El partido podrá seguirse en directo a través del canal oficial de YouTube de la Real Sociedad (Real Sociedad TV). Como siempre, en MARCA.com podrás seguir el minuto a minuto, el resultado en directo y la crónica del encuentro.
Pellegrino Matarazzo y Natalia Arroyo charlan en un campo de entrenamiento del Aston Villa.RS
Cómo llegan Toulouse y Real Sociedad
El conjunto txuri-urdin afronta además uno de los últimos compromisos antes de regresar a España para encarar la recta final de la preparación, por lo que el cuerpo técnico seguirá incrementando la exigencia física y táctica sobre sus futbolistas.
La Real Sociedad continúa dejando buenas sensaciones durante la pretemporada. El equipo sigue creciendo a nivel físico y futbolístico mientras el cuerpo técnico aprovecha cada encuentro para seguir ajustando la presión, la circulación de balón y la compenetración entre los nuevos fichajes y los jugadores que ya formaban parte del bloque la pasada temporada.
Enfrente estará un Toulouse que también encara la fase decisiva de su preparación antes del inicio de la Ligue 1. El conjunto francés destaca por su intensidad y por su capacidad para competir en transiciones rápidas, un perfil de rival que exigirá máxima concentración a la Real Sociedad y permitirá comprobar el nivel real del equipo cuando el comienzo de la temporada está cada vez más cerca.
- Primera División
- Real Sociedad
Recetas de verano con pocos ingredientes en el menú semanal del 3 de agosto
calendar_today 31.07.2026 - person - timer ~2 Minutos
¡Adiós a julio! Recibimos a agosto, el mes por excelencia del veraneo, justo para el fin de semana, lo que nos deja un calendario perfecto para ir planificando el menú de la próxima semana, que sabe más que nunca a vacaciones. Para quien las tenga, claro. Afortunados.
Unos ya habrán vuelto, a otros —nos— tocará esperar un poco más, pero, aunque los hábitos cambian, el octavo mes del año sigue siendo el que paraliza al país y llena playas y pueblos. Algo de encanto tiene quedarse en la ciudad cuando algunas capitales parecen localidades fantasma, mientras intentamos convivir, unas semanas más, con el calor. Así que no vamos a complicarnos mucho para cocinar.
Somos conscientes de que los listados interminables de ingredientes a veces marean y quitan las ganas de ponerse el delantal, por lo que para este primer menú de agosto tenemos recetas que van a lo práctico, con los elementos justos y necesarios. No te cortes en tunearlas añadiendo lo que te apetezca, por supuesto.
Lunes
- Comida. Garbanzos con tomate acompañados de quinoa cocida en microondas.
- Cena. Quinoa con salchicha vegana y zanahoria.
Martes
- Comida. De primero vichyssoise de calabacín seguida de unas sardinas a la plancha.
- Cena. Crema de zanahoria servida fría y una ensalada de langostinos.
Miércoles
- Comida. Pollo en salsa de kétchup con guarnición de patatas cocidas.
- Cena. Patatas chafadas con aceite y limón preparadas por la mañana con parte de las patatas de la comida, y una esqueixada de bacalao.
Jueves
- Comida. Salmorejo sin gluten de primero seguido de unas lentejas al curry.
- Cena. Sartén de chipirones y espárragos.
Viernes
- Comida. Pasta con salsa de tomates asados machacados con anchoas.
- Cena. Bocadillo pane cunzato.
Sábado
- Comida. Pollo al horno con finas hierbas acompañado de pimientos rojos asados.
- Cena. Ensalada de pimientos aprovechando los de la comida, con bonito en aceite casero o comprado.
Domingo
- Comida. Arroz de boquerones y espinacas acompañado de su alioli.
- Cena. Tortilla de queso con una ensalada de tomate.
Aperitivos y picoteos
- Almejas al vapor
- Almendras fritas en el microondas
- Tostas de centeno con pesto y jamón
Desayunos, meriendas y caprichos dulces
- Mousse de lima
- Helado cremoso de plátano con dos ingredientes
- Tarta de flan y soletillas
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Path of Exile 2 anuncia una solución para dos de los problemas técnicos más molestos y persistentes hasta ahora, y lo celebra con champán
calendar_today 31.07.2026 - person - timer ~3 Minutos
Path of Exile 2, uno de los ARPG más populares y esperados del momento, se acerca cada vez más a su lanzamiento oficial. La versión 1.0 está a la vuelta de la esquina y será gratuita, pero hasta entonces tendremos el acceso anticipado de pago. Grinding Gear Games está trabajando más que nunca para arreglar todos los problemas del juego y precisamente han solventado dos destacados.
Fue hace unas horas que Grinding Gear Games publicó un nuevo comunicado en YouTube en el que anunciaron la solución de dos problemas muy molestos y persistentes durante los últimos tiempos: El fallo de "Device Removed" y los problemas con la compilación y la caché de shaders. Sé que esto puede sonar a chino a muchas personas, pero a continuación te lo explico con palabras simples.
El fallo de "Device Removed": un fallo en los controladores gráficos que provocaba congelamientos temporales, pantallas negras y la degradación del rendimiento hasta el cierre o crasheo. Era muy frecuente, especialmente durante el Endgame. Ahora, tras un año de investigación y colaboración con Nvidia, el estudio descubrió que el problema era de los controladores de Nvidia. Grinding Gear Games tuvo que enviar un PC a sus oficinas para reproducir el fallo y subsanarlo lo más rápido posible. El resultado es el controlador más reciente, 610.88.
Los problemas con la compilación y la caché de shaders también son un clásico conocido. El juego tardaba demasiado tiempo en compilar los shaders, lo que derivaba en errores visuales y pantallas de carga excesivamente largas. Los efectos visuales no se almacenaban correctamente en la caché debido a un error en el controlador de Nvidia que provocaba que la carpeta de caché de shaders se llenase demasiado rápido. Si bien el estudio no puede subsanar del todo este fallo, ha reducido el tamaño de los archivos para evitar que la carpeta de caché colapse tan rápido.
Asegúrese de haber actualizado al controlador NVIDIA Game Ready más reciente (610.88) y permita que el juego reconstruya su caché de sombreadores.
¿Traducción de todo esto? Los jugadores de Path of Exile 2 en PC deberían experimentar menos errores y un mejor rendimiento. Jonathan Rogers, director del juego, es el responsable de contarnos todo esto en el vídeo y de zanjar el anuncio de la mejor forma que se le ha ocurrido: descorchando un champán, concretamente una botella de Veuve Clicquot Vintage Champagne (según indica Eurogamer Internacional). Y tiene sentido: un año dando vueltas al mismo problema y peleándose (no en sentido literal) con Nvidia para encontrar una solución ha debido tener momentos muy frustrantes.
En VidaExtra | Los creadores de Path of Exile 2 se han vuelto totalmente locos con la última gran actualización antes de su Versión 1.0. Es demasiado
En VidaExtra | Vas a flipar con la cantidad de contenido gratis que llega a Path of Exile 2. También podrás jugar sin pagar ni un duro
En VidaExtra | Los desarrolladores de Path of Exile 2 tienen claro cómo quieren que juegues, pero los jugadores han dicho que pueden peinarse con sus ideas
Cantó ‘Hound Dog’ antes que Elvis Presley, vendió medio millón de discos y apenas ganó dinero con una canción que hizo historia
calendar_today 31.07.2026 - person - timer ~5 Minutos
Durante décadas, 'Hound Dog' ha sido exclusivamente la canción de Elvis Presley para la gente. Basta escuchar los primeros compases para que aparezca automáticamente en nuestra mente la imagen del rey del rock moviendo las caderas frente a una audiencia enloquecida. Sin embargo, cuatro años antes de que Elvis la convirtiera en un hit mundial, la canción ya había sido un éxito en la voz de otra artista: Willie Mae "Big Mama" Thornton.
La diferencia es que, mientras que la versión de Presley pasó a formar parte del imaginario colectivo, la de Thornton quedó relegada a una nota a pie de página en el mejor de los casos. No porque fuera menos importante sino porque nació en una industria profundamente marcada por la segregación racial y las desigualdades económicas.
Antes de Elvis, estaba Big Mama Thornton
Cuando los jóvenes compositores Jerry Leiber y Mike Stoller compusieron 'Hound Dog' en 1952, no pensaron en Elvis Presley. La canción fue escrita específicamente para Big Mama Thornton, una cantante de blues de 25 años cuya voz rasgada, poderosa y desafiante era un portento.
Durante la sesión de grabación en Los Ángeles, Thornton hizo mucho más que interpretar la letra. Improvisó ladridos, aullidos y modificó el ritmo con la naturalidad de alguien que lleva el blues muy adentro. Aquella actitud desafiante quedó también reflejada en el significado de la canción.
Porque 'Hound Dog' nunca habló de un perro. El supuesto sabueso era, en realidad, un hombre oportunista que vivía a costa de una mujer. Una metáfora cargada de ironía con la que Thornton despachaba a quien pretendía aprovecharse de ella. Por lo tanto, era una canción de independencia femenina que sonó mucho antes de que ese tipo de discursos tuvieran espacio en el mercado musical.
Fue un éxito inmediato. En 1953 alcanzó el número uno de la lista de R&B de Billboard, donde permaneció siete semanas consecutivas y vendió más de medio millón de copias, una cifra extraordinaria para la época. Eso sí, la historia daría un giro de 180 grados poco tiempo después.
Cómo una canción cambió de dueño en el imaginario colectivo
En la década de los cincuenta era habitual que la industria musical estadounidense buscara grandes éxitos de artistas afroamericanos para volver a grabarlos con intérpretes blancos y explotarlos en el mercado pop mainstream. Las emisoras generalistas, dirigidas principalmente al público blanco, apenas programaban música de artistas negros, de modo que muchas canciones llegaban al gran público únicamente después de pasar por ese proceso de apropiación.
Eso fue exactamente lo que ocurrió con 'Hound Dog', aunque Elvis Presley ni siquiera tomó como referencia directa la grabación de Big Mama Thornton. Durante una actuación en Las Vegas, escuchó la versión que hacía Freddie Bell and the Bellboys, un grupo que ya había suavizado la letra y acelerado el ritmo. Esa reinterpretación eliminó gran parte del doble sentido original y del carácter mordaz de la canción para convertirla en un tema mucho más ligero y cercano al naciente género rockabilly.
Cuando Presley la grabó en 1956, el resto es ya historia: millones de copias vendidas y una canción convertida en uno de los mayores himnos del rock and roll. Mientras tanto, la responsable de la primera interpretación desaparecía del relato.
Big Mama Thornton apenas ganó dinero con 'Hound Dog'
Uno de los aspectos que más sorprende de esta historia es que el enorme éxito de 'Hound Dog' apenas cambió la situación económica de Thornton debido al funcionamiento de la industria discográfica de la época. Como intérprete, recibió un pago único por la sesión de grabación (500 dólares), pero no era la compositora de la canción ni poseía los derechos de explotación. Las regalías generadas por las ventas y las posteriores versiones correspondían únicamente a Jerry Leiber, Mike Stoller y a la discográfica propietaria de los derechos.
Así que el suyo no fue un caso excepcional, ya que el sistema favorecía que muchos artistas afroamericanos tuvieran que ver cómo canciones fundamentales para la historia de la música generaban enormes beneficios de los que apenas sacaban tajada.
Mucho más que la mujer detrás de 'Hound Dog'
No obstante, reducir a Big Mama Thornton a la cantante que grabó 'Hound Dog' antes que Elvis sería quedarse muy corto. Fue una intérprete que rompió con casi todas las normas impuestas a las mujeres en los años cincuenta. Tocaba la armónica y la batería, actuaba con una presencia escénica arrolladora y vestía con frecuencia trajes de corte masculino, proyectando una identidad artística completamente ajena a los estereotipos femeninos de la época.
Su influencia puede rastrearse en artistas tan diferentes como Janis Joplin o generaciones posteriores de cantantes de rock y blues que encontraron en ella un modelo de libertad interpretativa. Con el paso de los años, festivales internacionales de blues comenzaron a reivindicar su figura como una de las grandes pioneras que ayudaron a construir el sonido del que nacería el rock and roll.
Así que, aunque la historia popular haya puesto a Elvis Presley en el centro, cada vez resulta más difícil contar el origen del rock sin detenerse antes en la voz áspera e inconfundible de Willie Mae "Big Mama" Thornton. Es la mejor forma de entender su legado. No como la artista a la que le quitaron una canción, sino como una de las mujeres que ayudó a moldear un género entero mucho antes de que la industria estuviera preparada para reconocerlo.
Foto de portada | MGM y Dominio público
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60.000 inmigrantes han cruzado a Ceuta desde Marruecos en 24 horas
calendar_today 31.07.2026 - person - timer ~4 Minutos
Publicado 31/07/2026 - 11:01 CEST•última actualización 14:03
El Ministerio del Interior español cifra en más de 60.000 los inmigrantes que han entrado en Ceuta desde Marruecos en las últimas 24 horas, en una de las mayores crisis migratorias registradas en la ciudad autónoma. La llegada masiva de personas ha desbordado por completo la capacidad de respuesta de las autoridades españolas y de las organizaciones humanitarias desplegadas sobre el terreno, en una ciudad de apenas 83.000 habitantes.
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La crisis se agravó durante la jornada del jueves y la madrugada del viernes. Según el balance provisional, al menos 38 inmigrantes han muerto mientras intentaban alcanzar territorio español. La mayoría fallecieron cuando intentaban alcanzar la costa, aunque algunos perdieron la vida durante una avalancha registrada en el espigón del Tarajal, junto al principal paso fronterizo entre Marruecos y Ceuta.
Las imágenes difundidas en las últimas horas muestran a miles de personas cruzando la frontera, muchas de ellas bordeando los espigones que separan Marruecos de Ceuta. Entre quienes han llegado predominan los hombres jóvenes, aunque también se han visto familias con mujeres y niños. Este viernes, soldados españoles han comenzado a colaborar en el retorno de cientos de inmigrantes a Marruecos.
Rachid Sbihi, representante de una asociación profesional de la Guardia Civil en Ceuta, ha calificado la situación de "grave crisis humanitaria". Según ha explicado, miles de inmigrantes, entre ellos numerosos menores no acompañados, han pasado la noche durmiendo en parques y aceras, mientras otros deambulan por las calles sin un lugar donde alojarse.
"Las personas siguen entrando. Los refuerzos que han llegado solo pueden atender a los heridos y las necesidades humanitarias más urgentes. La situación es caótica", ha asegurado en declaraciones a AP. En redes sociales, numerosos vecinos se han quejado de la situación de inseguridad que ha creado la crisis por las calles de Ceuta.
Ante el deterioro de la situación, el presidente del Gobierno, Pedro Sánchez, movilizó el jueves al Ejército y se ha desplazado este viernes a Ceuta junto al ministro del Interior, Fernando Grande-Marlaska, para seguir de cerca la evolución de la crisis y coordinar la respuesta del Ejecutivo.
Por el momento, las autoridades marroquíes no han explicado las causas de esta llegada masiva de personas ni han realizado declaraciones sobre lo sucedido. Tampoco está claro qué ha provocado el brusco aumento de los cruces fronterizos, aunque las llegadas ya habían aumentado durante los últimos días.
Preocupación en Europa: Italia sopesa suspender el Schengen con España
La magnitud de la crisis migratoria en Ceuta ha comenzado a generar preocupación entre varios gobiernos europeos. Italia ha valorado la posibilidad de suspender temporalmente la aplicación del espacio Schengen con España para reforzar los controles fronterizos y evitar posibles movimientos secundarios de migrantes hacia otros países de la Unión Europea.
El jueves, el ministro de Exteriores de Italia, Antonio Tajani, se mostró partidario de suspender temporalmente el espacio Schengen con España al considerar que la inmigración irregular y descontrolada supone "un peligro para la seguridad nacional". Sus declaraciones provocaron la inmediata respuesta del ministro español de Asuntos Exteriores, José Manuel Albares, que calificó el mensaje de "impropio" y anunció la convocatoria del embajador italiano en Madrid.
"Este mensaje es impropio del ministro de Exteriores de un país socio y amigo, del que esperamos solidaridad europea y no demagogia partidista. Los hechos de hoy tienen relación con una sentencia, nada que ver con lo que dice el tuit. He convocado mañana al embajador de Italia", afirmó Albares.
Mientras tanto, el ministro del Interior de Francia anunció el viernes que Francia reforzará los controles en la frontera franco-española y Finlandia dijo el viernes que apoya excluir a España del espacio Schengen por lo ocurrido.
El debate se produce mientras Bruselas sigue de cerca la evolución de la situación en la ciudad autónoma. La Comisión Europea ha reiterado su apoyo a España en la gestión de la frontera exterior de la UE y mantiene contactos con las autoridades españolas para evaluar las necesidades sobre el terreno.
Fuentes adicionales • AFP, AP
Cuautitlán México pide entrega de San Mateo
calendar_today 31.07.2026 - person - timer ~3 Minutos
Cuautitlán, Méx.— El gobierno municipal de Cuautitlán México informó que solicitó formalmente a Cuautitlán Izcalli la entrega administrativa del pueblo de San Mateo Ixtacalco, luego de que en 2021 la Cámara de Diputados del Estado de México aprobó la unificación de la comunidad y hasta la fecha no se ha concretado.
Además, desde enero de 2025, el ayuntamiento de Cuautitlán México comenzó con gestiones ante el Instituto Nacional Electoral (INE) para la actualización de la cartografía, actualización de los domicilios de cerca de 8 mil personas y espera la entrega del poblado que fue dividido para dar origen a Cuautitlán Izcalli en 1973.
En entrevista con EL UNIVERSAL, el síndico municipal de Cuautitlán México, Ulises Sánchez, explicó que desde marzo de este año giraron un oficio a Cuautitlán Izcalli para solicitar la entrega administrativa, principalmente del equipamiento urbano y de las claves catastrales que se agregarían a la demarcación.
Sin embargo, Sánchez refirió que no han recibido respuesta todavía y el ayuntamiento de Cuautitlán Izcalli puntualizó no haber recibido una notificación formal.
Desde que ocurrió el decreto de unificación, agregó Sánchez, todas las partes involucradas debieron trabajar dentro de su área de competencia para cumplir con lo estipulado, a fin de brindarle certeza jurídica a los habitantes de la zona.
“El INE habla de 8 mil personas en estado nominal y hablamos de una población entre 10 y 12 mil habitantes, pero eso ya lo vamos a confirmar con la estadística que nos otorgue el Inegi”, mencionó el síndico de Cuautitlán México.
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Sobre actos de gobierno que ha seguido ejerciendo el municipio de Cuautitlán Izcalli en San Mateo Ixtacalco, dijo que “el deber ser tendría que ser hacer las denuncias, pero la presidenta ha instruido que tiene que llevarse de manera amistosa porque al final también son compañeros de partido. Daniel Serrano, hace como seis meses, en una conferencia, dijo que esa parte que pertenecía a Izcalli ahora es de Cuautitlán”.
El tema burocrático, en cuanto a la entrega que le compete al gobierno de Cuautitlán Izcalli, ha sido lenta desde que ocurrió el decreto, afirmó Ulises Sánchez, quien también sostuvo que desde entonces ya podrían ejercer actos de autoridad. En materia de seguridad, protección civil y servicios públicos ya están trabajando para revisar el servicio que pueden brindar a la población de San Mateo Ixtacalco; y reconoció que actualmente Cuautitlán Izcalli sigue brindando atención con la recolección de basura y un comité autónomo es el que administra el abasto de agua potable.
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David Ponce asume juicio ante “El señor de los cielos”
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Tras más de una década interpretando a Skinny en El señor de los cielos, el actor David Ponce asegura que el personaje le dejó mucho más que popularidad: responsabilidad.
Aunque reconoce que las narcoseries suelen generar debate, considera que también pueden abrir conversaciones sobre las condiciones que llevan a muchas personas a involucrarse en el crimen organizado.
El actor recalca que la ficción no debe confundirse con la realidad y que, como intérpretes, tienen la responsabilidad de recordar al público que los personajes pertenecen a una historia creada para tv.
“Estamos viendo una historia de ficción. Sí puede reflejar hasta cierto punto una realidad, pero al final somos artistas interpretando personajes. No estamos dando un buen ejemplo, solamente estamos contando una historia”, explica.
David cuenta que incluso ha recibido mensajes de jóvenes que le dicen que quieren ser como Skinny. Ante ello, dice, procura cambiar el rumbo de la conversación.
“Les digo: '¡Ah, entonces quieres ser actor! Hay que estudiar y prepararse’. Siempre trato de darle la vuelta porque lo que hace Skinny todos sabemos que no está bien”, explica.
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Para el actor originario de Acapulco, detrás de esas historias de violencia existen al mismo tiempo grandes problemas estructurales que van más allá de la televisión. Considera que ofrecer oportunidades a las nuevas generaciones sería una de las herramientas más eficaces para evitar que sean reclutadas por grupos criminales.
“Lo primero que tendrían que hacer los gobiernos es darle oportunidades a los jóvenes. Si estuvieran trabajando, estoy seguro de que no estarían ahí. El crimen organizado los busca porque son quienes tienen más fuerza y más futuro”, reflexiona.
Aunque Skinny forma parte del universo criminal de la serie, Ponce asegura que nunca quiso construirlo como un villano unidimensional. Su intención, explica, fue mostrar a un hombre marcado por sus circunstancias, pero también por grandes valores como la lealtad, la solidaridad y el cariño.
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“Quise que la gente no lo viera solamente por lo malo que hace, sino por el ser humano que es. Es un personaje que representa a la raza, al barrio, al pueblo, a quienes quieren salir adelante sin olvidar de dónde vienen”.
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Así fue la primera (y olvidada) serie de Spider-Man: sin efectos digitales y con un doble colgado de un helicóptero - LA NACION
calendar_today 31.07.2026 - person - timer ~9 Minutos
31 de julio de 202606:0110'minutos de lectura
Un gran poder conlleva una gran responsabilidad. Sobre esta premisa, Stan Lee y Steve Ditko edificaron el mito de Spider-Man, el personaje más importante de la factoría Marvel. Aparecido por vez primera en agosto de 1962, el Hombre-Araña se convirtió rápidamente en referente de la contracultura estadounidense de los años ‘60. Galvanizando las demandas de una juventud vulnerable y vulnerada, envuelta por conflictos generacionales y diversas tensiones político-sociales, el superhéroe representó el rechazo a los valores tradicionales de la posguerra, apoyando el movimiento hippie, la igualdad racial, la revolución feminista y el pacifismo contra la Guerra de Vietnam.
Elevado a la categoría de icono, saltó de las páginas impresas a la TV, los discos, la moda y los diferentes consumos masivos que marcaban tendencia dentro del entretenimiento de masas. Ante el estreno de su nuevo largometraje cinematográfico, Spider-Man: Un nuevo día, recuperamos la historia de la primera serie real action del trepamuros, estrenada en 1977. Protagonizada por Nicholas Hammond y el doble de riesgo Fred Waugh, El sorprendente Hombre-Araña fue un éxito tan efímero como contundente. Aplaudido por sus inmersivos efectos visuales y criticado por el propio Stan Lee, el programa terminó siendo cancelado por sus complejas condiciones de producción.
Clima de época
El Hombre Nuclear, La Mujer Biónica y La Mujer Maravilla. Tres de las series más vistas en los Estados Unidos durante la segunda mitad de los ‘70, y tres de las series que generaban mayores (y mejores) ingresos publicitarios. Básicamente, porque canalizaban marcas y productos destinados tanto a los chicos como a los adultos. En abril de 1976, no se hablaba de otra cosa en las oficinas gerenciales de CBS, por una razón muy sencilla: las tres series brillaban en la programación de la competencia, la cadena televisiva ABC.
“El clima de época dictaba que los superhéroes estaban de moda -contó el productor independiente Daniel R. Goodman-. Y lo iban a estar aún más, ya que todo el mundo descontaba el gran éxito que tendría la película de Superman con Christopher Reeve. Por eso me senté personalmente con Stan Lee, máximo referente de Marvel Comics y cara mediática de ese universo de ficción. Después de una ardua negociación, logré firmar un acuerdo para llevar a la TV de acción en vivo a su personaje más conocido: El Hombre-Araña. Y con ese contrato en la mano, me reuní con los gerentes de CBS, que compraron el paquete sin dudar”.
Acostumbrado a fumar bajo el agua, Lee había conseguido un salario como consultor general y supervisor de guiones. No solo para el Hombre-Araña, también para las producciones audiovisuales a realizarse con Hulk, el Capitán América, Los 4 Fantásticos y el Doctor Strange. CBS lo aceptó sin chistar, pero impuso una sola condición: el resultado final debería estar en las antípodas del clásico Batman de Adam West. Nada de colores brillantes, artificios exagerados ni personajes estrambóticos. Los paladines tendrían que interactuar con un mundo lo más adulto y realista posible, alejado del espíritu grandilocuente y trágicamente melodramático del cómic, sin supervillanos y (casi) sin presupuesto.
“Se decidió empezar con películas televisivas para Hulk y el Hombre-Araña - recordó Goodman-. Y si tenían buena recepción en el público, continuarían con sus respectivas series”. A El increíble Hulk, que sería protagonizada por Bill Bixby y Lou Ferrigno, se le asignó un perfil argumental con claras reminiscencias a El Fugitivo, recordada serie policial con David Janssen. Al Hombre-Araña, en cambio, le tocó seguir la aventura de corte fantástico que tan buenos resultados le había dado a El Hombre Nuclear.
El reparto se resolvió relativamente rápido. Nicholas Hammond, que había interpretado al segundo hijo de la familia Von Trapp en La novicia rebelde, se ganó el rol protagónico de Peter Parker y su arácnido alter-ego. A su lado, Jeff Donnell daba vida a la tía May y David White a J. Jonah Jameson, cascarrabias mandamás del diario Daily Bugle, donde Parker trabaja como fotógrafo freelance. Hilly Hicks se hizo cargo de Robbie Robertson, jefe de redacción del matutino sensacionalista; y Thayer David le puso el cuerpo al Dr. Edward Byron, gurú de la autoayuda que hipnotiza a sus seguidores para hacerles cometer distintos crímenes.
Los problemas comenzaron con el rubro de los efectos especiales. En esos años, la industria trabajaba con un sistema croma de superposición de imágenes en base a una pantalla azul, no verde como en la actualidad. Y la mitad del traje del Hombre-Araña es de color azul, con lo cual la tecnología más avanzada del momento podía utilizarse con Peter Parker, pero no con el superhéroe. “Creíamos que estábamos listos para grabar -afirmó Goodman-, pero estábamos completamente perdidos”.
Un trepamuros auténtico
Antes de bajar los brazos, Goodman llamó a su amigo, el productor Charles William Fries, experto en sacar las papas del fuego. “Presenté dos soluciones -contó Fries-. Una fácil: cambiar el color del uniforme del superhéroe de rojo y azul a rojo y negro. Y otra mucho más difícil: conseguir un actor que caminara por las paredes. Marvel prohibió la primera opción, así que tuvimos que salir a conseguir un trepamuros auténtico”.
El milagro llevaba el nombre de Fred Waugh, doble de riesgo tan obsesivo como detallista. Trapecista excelso, gimnasta de élite, artista marcial y veterano de sets televisivos y cinematográficos, tenía un talento oculto para el desarrollo tecnológico de efectos prácticos y reales, resueltos con recursos físicos y mecánicos, sin retoques de posproducción. “Me atrajo la idea y me encantó el desafío -declaró Waugh-. Para el Hombre-Araña, inventé un complejo sistema de cables y poleas, que me permitía saltar del piso al techo y deslizarme por las paredes, trepar por la fachada externa del Empire State y sobrevolar la ciudad de Los Ángeles colgado de un helicóptero. También desarrollé un casco-cámara, que permitió registrar el inmersivo punto de vista del superhéroe, mientras me balanceaba de un edificio a otro o saltaba al vacío desde la azotea de un rascacielos”.
Salvando las distancias con el dinámico resultado del actual CGI, los efectos de Waugh siguen viéndose fantásticos y sumamente eficaces. Principalmente porque él mismo se encargó de realizarlos, vistiendo el traje del Hombre-Araña en cada secuencia de riesgo. “No usamos trucos fotográficos ni miniaturas a escala -acotó Hammond-. Si mostramos a un hombre a 35 metros de altura es porque hay un hombre a 35 metros de altura; y si mostramos dos personas peleando en la cornisa de un rascacielos es porque hay dos personas peleando en la cornisa de un rascacielos. Todo lo que se ve en la serie es real”.
También era muy caro de filmar. Tanto, que CBS pensó seriamente descartar el proyecto y empezar solo con Hulk. “Se me ocurrió en medio de una discusión -reconoció Fries-. ¿Por qué no distribuíamos la película en el extranjero en cines? Hablé con la gente de Columbia Pictures y aceptaron llevarla a las grandes pantallas de Europa, Asia y el resto de América”. Corriendo contra el reloj, el film se rodó en tiempo récord, prescindiendo de estudios y resolviéndolo todo en locaciones reales de New York y Los Ángeles.
Spider-Man se estrenó el 14 de septiembre de 1977 y resultó un éxito. Superó los 17 puntos de rating y capturó el 30% del encendido estadounidense, convirtiéndose en el programa más visto de CBS en todo el año. Pero la relación entre los costos y la recaudación publicitaria no alcanzó los márgenes deseados por la televisora. A la espera de los resultados de la futura exhibición cinematográfica internacional del material, CBS decidió congelar el inicio de la serie. Para Goodman, “estábamos de vuelta en cero”.
Celeridad y recortes
“¿Y si en cada temporada agregamos un capítulo doble, que podamos montar como película para exhibir en el extranjero?“. No está claro a quién se le ocurrió la propuesta, pero CBS terminó dando el OK en la improvisada reunión de producción. “Nos aprobaron temporadas muy cortas, con pocos episodios -reconocieron Fries y Goodman-. Además, exigieron celeridad y recortes presupuestarios. Por eso, terminamos resolviendo en base a la disponibilidad antes que al talento”.
Los actores que tenían otros compromisos laborales, fueron reemplazados. Jeff Donnell y David White cedieron sus roles de la Tía May y J. Jonah Jameson a Irene Tedrow y Robert F. Simon, respectivamente. La ausencia de Robbie Robertson se resolvió con la incorporación de la secretaria Rita Conway a cargo de Chip Fields, actriz de larga trayectoria en Broadway.
Los guiones buscaron reflejar algunas de las situaciones políticas que poblaban las primeras planas de los diarios y los noticieros televisivos. Entre otros, la paranoia nuclear, el avance del terrorismo internacional, las sectas religiosas, el debate ético que abría la posibilidad científica de clonar al ser humano, y los golpes de Estado en América Latina, en un episodio dirigido por el argentino Fernando Lamas. “Los temas elegidos estaban muy bien, no así el tratamiento que se les dio a los personajes -reconoció Stan Lee años después-. Dejaron afuera el humor y los problemas personales, que eran la naturaleza del cómic. En ese sentido, la serie fue un desastre. Pero en lo actoral y técnico, fue excelente”.
El sorprendente Hombre-Araña (The Amazing Spider-Man) debutó el 5 de abril de 1978, estableciéndose como el octavo programa más visto de los Estados Unidos. A pesar de la buena respuesta, la televisora continuó descontenta con la diferencia entre los costos y los ingresos publicitarios, ecuación que la serie de Hulk había resuelto de mejor manera. Además, la incorporación de La Mujer Maravilla a la grilla televisiva de CBS, convenció a la gerencia de que ya tenían demasiadas series de superhéroes en el aire, razón por la cual terminaron cancelando intempestivamente al trepamuros. Con solo dos temporadas y apenas 13 capítulos, Spider-Man se despidió de sus fanáticos el 6 de julio de 1979.
Duelo de titanes
Con los episodios dobles de la serie, se terminaron montando tres largometrajes cinematográficos que se vieron en todo el mundo, incluida la Argentina: El Hombre-Araña (Spider-Man, 1978), El Hombre-Araña ataca de nuevo (Spider-Man Strikes Back, 1979) y El Hombre-Araña: El desafío del Dragón (Spider-Man: The Dragon’s Challenge, 1981). La trilogía anduvo muy bien de recaudación, tanto que la NBC tentó a los actores para resucitar la serie en 1983.
“La idea original fue de Bill Bixby -reveló Hammond en 2002-. La premisa era unir al Hombre-Araña y al Increíble Hulk en una película para TV, que sirviera de puntapié al relanzamiento de ambas series en un universo cohesionado de programas de Marvel. Pero el film no pudo concretarse porque Lou Ferrigno no estaba disponible, ya que se encontraba rodando Hércules en Italia. Una pena, porque a los fanáticos les hubiera encantado ver este verdadero duelo de titanes”.
Duelo que, si los rumores son ciertos, podría llegar a concretarse en Avengers: Secret Wars, a estrenarse en 2027. Destinada a cerrar la fase 6 del actual Universo Cinematográfico de Marvel, la película promete reunir a todas las diferentes versiones audiovisuales existentes de los superhéroes Marvel en una batalla que definirá el futuro de la franquicia. Extraoficialmente, Ferrigno y Hammond ya estarían confirmados; oficialmente, ninguno de los dos convalidó la información, pero tampoco la desmintieron.